Кринж или не кринж: в Твери Гамлет-зумер решает задачу под бит

Обозреватель Tverigrad.ru проникся духом молодости в постановке.

Кто герой нашего времени? Не совершающий героические поступки, а становящийся героем разных сюжетов? В 2025-м словом года, согласно профильному порталу, стало понятие «зумер». Это человек поколения Z в возрасте от 13 до 30 лет, которому свойственен как инфантилизм, так и умение отстаивать свои границы. Иногда даже слишком рьяно.

Главреж Тверского театра драмы, режиссёр трагедии «Гамлет» Александр Павлишин, кажется, почувствовал дух времени и сделал ставку на энергетику по-хорошему нервного, «издёрганного» и резкого в движениях и словах Никиту Берёзкина.

Его Гамлет – это замкнутый человек, если угодно вещь-в-себе, с вечными книгами, который копит силы для решительных действий. На фоне играет авангардный оркестр из артистов-музыкантов – то отбивает ритм, то нагнетает напряжение, то даёт разрядку. При этом общая эстетика спектакля говорит в пользу классики – прекрасный перевод Андрея Чернова начала XXI века с уточнениями, разъяснениями, но без домыслов, отсутствие попыток осовременить Шекспира, реверансы в сторону полюбившихся зрителем вариаций истории принца датского и т.д. И появляющиеся на видеоэкране геометрические фигуры, напоминающие заставку на компьютере, стиль не портят, а лишь «вплетаются» в паутину сценографии.

Юный престолонаследник, в которого перевоплотился, отбросив свои годы, Никита Берёзкин, не выглядит наивным и терзающимся рефлексией. Он лишён задумчивости Гамлета Смоктуновского, но выделяется среди других героев умением думать, прежде чем делать. Гамлет в ТАТД будто играет в шахматную партию и просчитывает ходы. К примеру, в сцене объяснения с Офелией (арт. Арина Закараускас) он говорит одно, а глазами и интонацией намекает совсем на другое.

В образе, созданном Никитой Берёзкиным, сочетаются раздражённая порывистость из-за смерти отца и стремление во что бы то ни стало установить – прав ли призрак. Но серьёзность трагической атмосферы грамотно разряжена… игрой на саксофоне. Александр Крайнов в образе призрака выводит рулады.

Главному герою противостоит толпа – подкупающие всех и каждого король (арт. Александр Крайнов) и королева (засл.арт. Дарья Плавинская), ждущие подачки школьные друзья Розенкранц и Гильденстерн (арт. Геннадий Бабинов и Алексей Майский), по сути торгующий собственной дочерью Полоний (арт. Вячеслав Хархота), не желающая понять возлюбленного Офелия, которой тоже перепал мешочек денег, и мн.др. Все они закостенели в мире наживы-поживы и низменных страстей, воплощённых в союзе Клавдия и Гертруды.

Сообразно версии Андрея Чернова, который не только старался приблизить дошедшие до нас шекспировские строчки двух фолио, но и написал несколько литературоведческих статей о пьесе, даже друг Гамлета – Горацио (арт. Сергей Грищенко) – не совсем друг. Во время одного из разговоров они даже фехтуют, оттачивая мастерство, словно стараясь уколоть друг друга. Именно Горацио в павлишинском прочтении вместо норвежского принца Фортинбраса должен принять бразды правления. Или отказаться, потому что это ему не по чину. «Быть или не быть?..»

В игре Никиты Берёзкина сквозит серьёзность героя из «Калеки с острова Инишмаан» (18+) и нет наигранности. Актёр работает умеренно энергично, избегая перехлёстов, которых, грешным делом, ожидаешь. Как и коллеги по сцене, он грамотное подаёт поэтический текст, держа ритм и соблюдая размер.

При этом крайне неудачным стало построение части монологов главного героя. Живую речь исполнителя местами дополняет записанный голос. Это создаёт эффект спора с самим собой, рефлексий, но лишает простора для отыгрыша. Это будто разговор зумера с «умной колонкой»… Примерно так же, как поединок Гамлета и Лаэрта (выразительная работа арт. Андрея Неделькина), испорченный выкриками из толпы: «Давай, Гамлет, давай!». Уважаемые, это не футбольный матч, мы хотим посмотреть на напряжённую схватку. При этом шум не требуется для «драпировки» плохой хореографии боя, т.к. он поставлен на достойном уровне.

Вообще интересно, что Павлишину удаются, что называется, вещи семейные – «Отцы и дети» (16+), «неУДОбные» (с квазисемьёй из арестанток одного отряда) (18+). В финале трагедии был шквал аплодисментов. Дальше – тишина. Нужно думать, что с конца ноября до середины декабря спектакль наполнился энергией. Главное – не расплескать.