Торжок вновь становится центром Пушкинских праздников поэзии

Директор Всероссийского историко-этнографического музея Ирина Жукова рассказала о необычном прочтении классика в рамках первого фестиваля «Здесь был Пушкин!».

В начале июня Торжок стал площадкой для нового очень смелого по задумке фестиваля музыки и слова «Здесь был Пушкин!», приуроченного ко дню рождения поэта. Выбор места не случаен: для Александра Сергеевича этот город, который он посещал много раз, обладал особым ритмом и характером.
Как этот фестиваль смог соединилось слово и музыку, и почему именно Торжок стал идеальной площадкой для такого эксперимента, беседуем с директором Всероссийского историко-этнографического музея Ириной Жуковой.

– Как родилась идея этого фестиваля и в чем заключается его главная «изюминка» — соединение джаза и пушкинского слова?

– Идея родилась неслучайно. Нам, жителям города, очень хорошо помнятся грандиозные Пушкинские праздники поэзии в Торжке, когда приезжали известные деятели культуры и искусства, когда праздник собирал огромную аудиторию. Но это было давно. Очень хотелось возродить эту замечательную традицию и вдохновить всех причастных этой идеей. Тем более, что в этом году исполнилось 55 лет со дня первого Пушкинского праздника поэзии на новоторжской земле.

Из желания по- новому, свежо и амбициозно взглянуть на знакомое каждому с детства пушкинское слово и родился такой необычный формат, который позволил бы создать яркое событие, современное продолжение замечательной традиции. Напомню, Торжок имеет особую связь с Александром Сергеевичем: история насчитывает 27 его проездов через наш город. В основу фестиваля заложили довольно смелый творческий эксперимент: соединить бессмертные строки поэта с джазовой интерпретацией классических произведений великих русских композиторов.

Почему джаз? Джаз как никакая другая музыка, полон импровизации, свободы и жизни. Это созвучно гению Пушкина — такому же лёгкому, ироничному и одновременно глубокому. На нашей фестивальной сцене вечером 5 июня стихи и проза Пушкина и других замечательных поэтов в исполнении известных актёров театра и кино Ксении Лавровой-Глинки и Ивана Стебунова прозвучали в сопровождении Государственного камерного оркестра джазовой музыки имени Олега Лундстрема, который представил джазовые версии произведений Михаила Глинки, Петра Чайковского, Георгия Свиридова и др. Это создало уникальную, неповторимую атмосферу, где классика встретилась с современностью, а слово обрело новое музыкальное измерение.

Особую благодарность стоит сказать зрителям, многие отмечали, что благодаря сценарию захотелось поднять воспоминания о Пушкине, взять в руки томик стихов или прослушать музыку великих композиторов. Для нас такая обратная связь дороже любых аплодисментов. Это и есть высшая награда — когда искусство не оставляет равнодушным, а пробуждает душу к переживанию.

– Не было опасений, что столь необычная интерпретация классики вызовет споры? Планируется ли в будущем расширять формат фестиваля, включая другие музыкальные направления, театральные постановки или мультимедийные проекты? И чем этот фестиваль будет отличаться от традиционных пушкинских мероприятий, которые проходят в других городах России?

– Опасения всегда присутствуют, но есть такое понятие как доверие. Об этом мы много говорили с участниками фестиваля. Когда с нашей стороны прозвучала идея такого сотворчества, директор и художественный руководитель Государственного камерного оркестра джазовой музыки имени Олега Лундстрема восприняли с интересом и, что называется, с полуслова. Они поверили в наш эксперимент, потому что сами любят Пушкина и чувствуют, как его строки дышат в унисон джазовым ритмам. Это и есть доверие: когда идея и риски становятся общими. Это дорогого стоит, когда профессионалы высочайшего уровня открыты для творческих поисков и готовы искать вместе с тобой что-то новое. А мы, в свою очередь, всецело доверились их мастерству и вдохновению. И результат, как вы видели, получился блестящим. Именно такое сотворчество, рождённое из взаимного уважения и веры в успех, и есть настоящая магия фестиваля.

Как стать уникальным? Этим вопросом мы задаёмся каждый раз, когда готовим новую программу. В этом году мы создали абсолютный эксклюзив — программу, которой не было и не будет нигде. По нашему сценарию были сделаны авторские аранжировки музыки русских композиторов специально для этого фестиваля. Это была премьера, живое рождение нового звучания. И что особенно ценно — много зарисовок, прозвучавших со сцены, были написаны именно про Торжок, про нашу землю, про то, что здесь когда-то волновало и вдохновляло самого Пушкина.

Выбор артистов тоже был осознанным. Ксения Лаврова – Глинка не случайный гость на нашем фестивале. У неё особые, глубокие связи с Торжком: здесь прошло её детство, здесь она проводила каникулы, этот город, как она часто говорит, – часть её самой. Я убеждена, что такие люди, как она- с талантом, душой и личной историей — делают фестиваль местом встречи, где все дышит творчеством и любовью. И каким счастьем было наблюдать, как на сцене гармонично переплелись голоса Ксении и Ивана Стебунова. Все отметили этот творческий тандем. Иван до этого никогда не был в Торжке. Но, как нам показалось, он полюбил наш город и обещал обязательно вернуться. Его голос, манера чтения, его энергия — та самая пушкинская лёгкость, которую мы так хотели почувствовать.
А каким будет фестиваль в следующий раз – мы думаем уже сегодня.

– Планируется ли сделать «Здесь был Пушкин!» ежегодным событием в календаре ВИЭМ?

– Будем очень стараться. Фестиваль музыки и слова «Здесь был Пушкин!» — это новый фестиваль, который при поддержке Министерства культуры РФ был реализован в этом году. Мы видим, какой положительный отклик он получил, и очень надеемся сделать его ежегодным, чтобы он стал ещё одной яркой традицией нашего города наряду с полюбившимися гостям историческими фестивалями.

– Каким вы видите его развитие в будущем?

– Как и любой фестиваль, он должен расширять свою программу, количество участников, географию. Не быть статичным, волновать зрителя. Мы видим его частью большого «Пушкинского кольца Верхневолжья» — одного из самых известных литературных маршрутов России. Возможно, появятся новые площадки, новые форматы, ведь поэзия Пушкина неисчерпаема, как и наша любовь к ней.

– Насколько важно для ВИЭМ не просто сохранять пушкинские традиции, но и переосмысливать их для современной аудитории? И как меняется интерес к пушкинской тематике среди молодежи? Приходится ли музею искать новые форматы разговора о классике с современным посетителем?

– Сохранение традиций для нас — не самоцель, а живой диалог, который без постоянного обновления рискует превратиться в монолог. Нам очень важно делать культурные события интересными не только для взрослой аудитории, но и для молодежи. Одна из задач — найти ключ, который сделает пушкинское слово для них не обязанностью, а открытием. Это непросто, однажды нам это удалось. В 2023 году по инициативе Министерства культуры РФ в Торжке выступили ведущие пушкинисты страны и артисты. Молодёжь слушала их с открытыми ртами, на одном дыхании, а потом признавалась: «Было непонятно, но очень интересно». Именно этот отклик убедил нас: классика может быть захватывающей, если говорить о ней с увлечением, заражая всех вокруг. На следующий год запланируем для молодежи специальное мероприятие.

– Одним из событий фестиваля стала выставка авторских кукол «Пушкин на все времена». Почему было решено включить в программу именно такой необычный проект? Насколько важно для музея знакомить детей с Пушкиным через игровые и интерактивные форматы?

– ВИЭМ ежегодно готовит для своих гостей уникальные выставки, посвященные Александру Пушкину, из собраний крупнейших музеев и частных коллекций.

В 2024 году это была передвижная выставка «Бабочки Пушкинского детства», привезенная из Государственного историко-литературного музея-заповедника А.С. Пушкина, а также экспозиция «Пушкин. Линия жизни» с экспонатами из собрания Государственного музея-заповедника «Остафьево» — «Русский парнас». В 2025 году сенсацией выставки «Промчится год, и с вами снова я…» стал настоящий автограф поэта. Экспозиция была создана из фондов Музея просвещения «Книжная галерея Вольфсона» и Санкт-Петербургского Пушкинского фонда. Также прошла выставка в Гостинице Пожарских одного рукописного альбома пушкинской эпохи «В Альбоме вашем я пишу…» из собрания Музея-заповедника А.С. Пушкина.

В этом году проект «Пушкин на все времена» представил более 40 авторских кукол, созданных мастерами творческого объединения «Эпицентр Кукол». Но это как раз не про игровые формы работы с детьми, это абсолютно взрослая история про любовь к искусству, творчеству и людям. И про невероятный труд.

Как увлечь Пушкиным молодежь? Как мы помним, в школе литература часто воспринимается как обязанность: выучил, ответил, забыл. А настоящий интерес, живое чувство приходят гораздо позже — иногда через годы, иногда через случайно услышанную строку. И тогда ты уже самостоятельно берешь в руки знакомые с детства произведения. Кто-то, как маэстро Борис Фрумкин, перечитывает «Руслана и Людмилу», кто-то — другие вещи. Лично для меня «Евгений Онегин» — это музыка. На днях посетила спектакль в Театре Вахтангова — удивительный сценарий, неожиданный, дерзкий. И подумалось: ведь точно так же мы хотим, чтобы дети открывали Пушкина — не по обязанности, а через игру, через удивление, через живое переживание. Да и не только про классику идет речь, про все – про историю своего города, страны, места.

– В прошлом году в гостинице Пожарских открылась студенческая выставка-инсталляция «Здесь был Пушкин», посвященная бытовой стороне путешествий поэта. Будет ли эта или подобная ей экспозиция задействована в программе нового фестиваля, дополняя его музыкальную и поэтическую программу историческим контекстом?

– Студенческая выставка-инсталляция, о которой Вы говорите, — это проект, реализованный в феврале 2025 года. Тогда ВИЭМ и Тверской государственный университет создали экспозицию, которая с помощью музейных предметов, реплик и интерактивных зон погружала посетителей в бытовую сторону путешествий поэта. Это был выставочный проект, приуроченный ко дню памяти поэта. Именно студенты придумали для своей выставки название «Здесь был Пушкин». Позже оно дало имя нашему новому фестивалю.

Работа со студентами позволяет по-новому взглянуть на нашу деятельность, это очень полезный опыт и для них, и для нас. Мы учимся друг у друга. Предоставляя площадку федерального музея для студенческих поисков, тем самым даем старт большому творческому пути будущим специалистам. Возможно, кто-то захочет вернуться в Торжок. А мы всегда рады молодым, талантливым кадрам, которые готовы работать с душой и продолжать наши традиции.

– Пушкинский фестиваль — не единственная новинка. Проект «Музыкальная экспедиция» Бориса Андрианова в этом году также меняет привычную локацию и впервые пройдет в парке гостиницы Пожарских.

– Сотрудничество ВИЭМ с проектом «Музыкальная экспедиция» виолончелиста Бориса Андрианова длится уже три года и стало доброй традицией. В 2024 году проект впервые выступил в Торжке с концертами в Гостинице Пожарских и усадьбе «Знаменское-Раёк». В 2025 году при поддержке Министерства культуры РФ музыканты вновь посетили регион, в том числе выступив в усадьбе «Знаменское-Раёк». А в 2026 году, учитывая, что усадьба закрыта на реставрацию, «Музыкальная экспедиция» впервые отправится в парк Гостиницы Пожарских, продолжив свою философию: выводить классику из привычных залов в живые исторические декорации и делать высокое искусство доступным для широкой аудитории.

– Означает ли это, что ВИЭМ намерен активнее осваивать городские пространства, делая весь исторический центр Торжка большой музейной и событийной площадкой?

– Реконструкция парка Гостиницы Пожарских — это стратегически важное, ключевое направление развития музейного комплекса ВИЭМ. Для нас важно вернуть этому месту его былое значение. Когда- то здесь кипела общественная жизнь, где горожане встречались, обменивались новостями, отдыхали и вдохновлялись. До сих пор новоторы именуют эту площадку «Парижкой», в честь переименованной после Октябрьской революции Клуба Парижской Коммуны.

В 1910 году в парке Гостиницы Пожарских Алексеем Барсковым был открыт один из первых в России провинциальных электротеатров. Был возведен летний театр, который освещался электричеством от собственной динамо-машины, а подъездная площадь и сад утопали в огнях. Это наша мечта. В фондах ВИЭМ до сих пор хранятся оригинальные афиши былых времен. Кстати, с этими афишами был связан и наш совместный выставочный проект с Музеем МХАТ. В 2023 году, в год 200-летия Александра Островского, мы подготовили выставку «Театральный сезон», которая стала предвестником масштабного межмузейного проекта «Театр жизни: А. Н. Островский», также реализованного совместно с Музеем МХАТ. На этой выставке афиши из фондов ВИЭМ были дополнены афишами премьерных спектаклей из собрания Музея МХАТ. Это был уникальный сплав, где документы эпохи столицы и провинциального города встретились в одном пространстве, создавая удивительный диалог столетий.

Именно поэтому для нас принципиально важен комплексный подход к возрождению Гостиницы Пожарских и прилегающего парка. Мы планируем создать целостную экспозицию, где парк станет логичным продолжением или началом экспозиции, местом для концертов, литературных чтений, театрализованных постановок, детских программ и, конечно, семейного отдыха. Это долгосрочный проект, который потребует времени, средств и тщательной подготовки. Мы уже несколько лет им занимаемся, но… всему свое время.

Причина, по которой в этом году мы проводим здесь ряд мероприятий, не только в нашей стратегии. На этот сезон мы вынужденно перенесли часть проектов в Гостиницу Пожарских и её парк, потому что усадьба «Знаменское-Раёк» закрыта на масштабную реставрацию. Мы не хотим терять событийный ритм и ищем новые, не менее вдохновляющие площадки. И парк Гостиницы Пожарских, с его атмосферой, историей и уникальным расположением в центре города, идеальное место для творческих экспериментов.

Так что нынешний сезон – это одновременно и апробация новых форматов, и знакомство с потенциалом этого пространства, и – да – вынужденный, но очень удачный шаг. В перспективе же мы надеемся, что парк станет круглогодичной культурной доминантой Торжка, местом, куда будут стремиться и гости, и сами горожане.

А в конце разговора мне хотелось бы вспомнить строки стихотворения Беллы Ахмадулиной «Игры и шалости», в котором лирическая героиня стихотворения будто ощущает себя участницей творения А.С. Пушкина, его «прелестным другом». Всякий раз, когда мы пытаемся заново осмыслить наследие Пушкина, он оказывается поразительно современным. Эта способность быть «сущим», присутствовать здесь и сейчас – главная черта истинной культуры, которая продолжает жить, дышать и говорить с нами. И пока мы способны слышать этот голос, Пушкин будет существовать не как не что неосязаемое, а как интересный собеседник, который продолжает вдохновлять и удивлять нас и сегодня.

Напоминаем, что ранее Tverigrad.ru подробно рассказывал об истории ВИЭМ и его прекрасных экспозициях. 

О том, как прошел первый фестиваль музыки и слова, читайте в материале: Импровизации джаза под стихи Пушкина: в Торжке прошел первый фестиваль слова и музыки. В этом году исполняется 227 лет со дня рождения Александра Сергеевича Пушкина. В преддверии этой знаковой даты в регионе проходят многочисленные мероприятия.

Будет также интересно: Амбиции и смелая концепция: уникальный ВИЭМ в Торжке становится одним из лучших музеев России. Директор Всероссийского историко-этнографического музея Ирина Жукова рассказала о сотрудничестве с Минкультуры РФ и участии в госпрограммах.

Миссия выполнима, или Как ВИЭМ в Торжке возрождает славную историю Тверской земли. Директор Всероссийского историко-этнографического музея Ирина Жукова рассказала Tverigrad.ru о важнейших проектах и находках, которые позволяют сохранить уникальное наследие наших предков.

Это интересно: Часы, орнаменты и тайная лестница: что скрывала усадьба «Знаменское Раёк»? Реставраторы под Торжком обнаружили уникальные артефакты.