Яркие стены родного города: как местный художник преображает Осташков

 Холстом для Дмитрия Ермакова стал родной город.

Для Дмитрия Ермакова Осташков — не просто место, где он родился. Здесь он знает почти каждый переулок, помнит детали и старается внести в облик города что-то свое — украсить стены домов, сделать привычное пространство ярче.

Себя он называет коренным осташом. Здесь родились его родители, здесь прошло его детство. В семье Ермаковых рисовали несколько поколений: дед по отцовской линии занимался живописью, отец тоже писал картины. Профессионального художественного образования у них не было — как нет его и у Дмитрия. Но в этой семье было главное — желание рисовать.

Первую картину маслом он написал еще ребенком — ему тогда было десять лет. На холсте появился вид Ниловой пустыни — правда, пока не с натуры, а с репродукции.

С детства его привлекали родные места: селигерские пейзажи, улицы Осташкова, городские виды. Рисование постепенно стало частью жизни, хотя профессию Дмитрий поначалу выбрал совсем другую.

Он окончил среднюю школу № 2, затем поступил в ветеринарный техникум, а после армии устроился в ДРСУ-Осташков. Дмитрий занимался изготовлением дорожных знаков и указателей населенных пунктов. Нужно было аккуратно выводить буквы, работать с цветом, соблюдать точность. А в свободное время он писал картины.
Отец при этом никогда не пытался сделать из сына ученика художественной школы. Принцип был простым: если действительно хочешь научиться — научишься сам. Что Дмитрий и делал – просто наблюдал за работой отца.

В жизни осташковского художника был и большой московский период. В столице Дмитрий прожил 12 лет. Успел поработать на заводе, где красили специальную технику, занимался реставрацией мебели.

🕮 На высоте сорока метров: как реставраторы спасают фреску Богоявленского собора в Ниловой пустыни

🕮 Под солнцем с любовью: в Кимрах восстановили огромный герб на набережной

А потом в его жизни появилась аэрография. Сначала Дмитрий пробовал работать с аэрографом на автомобилях. Но и писать картины маслом не забывал. Свои работы он нередко размещал на специализированных интернет-площадках, и вскоре появились первые заказчики. Среди них были и жители Рублевки, которые, как правило, заказывали пейзажи. Впрочем, и сам Дмитрий все чаще обращался к тому, что было ему особенно близко, — к природе.

Девять лет назад он вернулся в родной город. И здесь его навыки снова оказались востребованы — только теперь масштаб работы стал совсем другим.

В Осташкове Дмитрий начал сотрудничать с Сергеем Никитиным, владельцем автосервиса. Сергей — тоже творческий человек, хорошо чувствует цвет и помогает Дмитрию в работе. Их совместная мастерская стала местом, где, помимо основной работы по покраске автомобилей, начали рождаться интересные городские проекты.

Работают художники краскопультом. Дмитрий придумывает и видит будущую композицию, выбирает цвета, а Сергей готовит краску и помогает непосредственно во время работы.

Среди необычных совместных работ — мотоцикл «Днепр», на котором появился сюжет «Взятие Рейхстага».

Но вскоре холстом стал и сам родной город. Одним из первых заметных городских заказов стала работа для местной больницы. После ремонта художникам предложили оформить рисунком будку.

Их работы заметили представители городской администрации. Экс-глава Осташкова предложил художникам расписать лодку. Затем появилась работа на подстанции напротив администрации.

Были и другие работы: в деревне Сиговка Дмитрий и Сергей оформили автобусную остановку, работали в детском оздоровительном лагере «Чайка» на Селигере, создавали символику для мотоклуба «Грифон», работали над оформлением дворика кафе.

– Важно вписать в интерьер не только часть того дома, где рисуем, но и все окружение. Чтобы все вместе смотрелось гармонично, — говорит Дмитрий Ермаков.

Будущую картину, признается художник, он обычно видит сразу. После этого остается перенести замысел на стену: сначала появляется общий набросок, затем постепенно прорисовываются детали.

🕮 Путь Джокера. От милых мишек – до Цоя и Солженицына

🕮 Фонд Михаила Тверского начал консервацию фресок в разрушенных храмах

🕮 В рухнувшем храме в Тверской области начали спасать старинные росписи

Для наружных работ используется художественный акрил на водной основе. Приобретаются базовые цвета, а необходимые оттенки получают самостоятельно. Иногда используют специальные краски по бетону. Готовую работу могут дополнительно покрыть лаком — чтобы изображение дольше сохраняло цвет и выдерживало воздействие окружающей среды.

Главное для художника — то, что в итоге увидят горожане и гости Осташкова. И ему нравится реакция людей, которые часто подходят, интересуются, наблюдают за работой, а иногда и хвалят результат.

– Мне кажется, городу нравится, как я рисую, потому что мои картины сочные, яркие, — говорит художник.

Картины Дмитрия появляются там, где люди живут своей обычной жизнью: на остановке, на стене дома, в городском дворике.

– Мне нравится, когда здания преображаются. Я ведь художник, мне хочется, чтобы у нас было красиво. Я люблю свой город, — говорит он.

Для Дмитрия Осташков — источник вдохновения. Он хорошо знает свой город, его детали и старые здания, интересуется историей Осташкова. Наверное, поэтому городские сюжеты постоянно появляются в его работах.

Он продолжает писать маслом — в том числе Нилову пустынь. Пишет Осташков, работает с образами Селигера. Но даже если один сюжет особенно нравится, второй раз точно такую же картину создавать не станет.

Осташков для Дмитрия — город, который он знает, любит и хочет видеть красивым. И свою любовь к нему художник выражает тем, что умеет делать лучше всего – творчеством.